


Thomas Dausgaard beskriver själv utvecklingen så här: När vi startade detta projekt var det fortfarande relativt ovanligt att spela Beethovens musik med en sådan här liten orkester (38 musiker). Jag var väldigt nyfiken på att hitta den kammarmusikaliska kärnan i Beethovens orkestermusik. Jag var inspirerad av att arbeta med en orkester som hade instrumenten från samma period som musiken skrevs inte minst för att sträva efter nyanser och klanger som kunde uppfattas som trogna den tid då musiken också skapades. Men det absolut mest betydelsefulla, var det sätt som detta projekt skapade en gemenskap och ett gemensamt mål för orkestern. Vi lyckades här skapa ett kollektivt språk och en musikalisk identitet, en kunskap också om vad vi arbetade med, hur det kunde uttryckas och varför. Detta perspektiv på vårt utövande av musik, har vi även när vi ger oss in i musik komponerad av Ravel, Bruckner eller Brett Dean.
Thomas Dausgaard and the Swedish Chamber Orchestra have obviously learned lessons from theper iod-instrument innovators, but there's nothing mannered or willfully contentious about the results. Instead there's abundant life, quick-witted musical intelligence, inwardly charged expression, scintillating precision, humour and a sense of awe before Beethoven' s more startling inspirations - yes, they can still startle even today.
Haydn, Brahms och Schumann är några av de kompositörer som orkestern nu utforskar tillsammans med Thomas Dausgaard och resultatet är slående.
Another labour of love had started and the result is a new series of recordings on BIS entitled “Opening Doors“ which will feature the complete symphonies of Schumann as well as recordings of symphonic works by Dvorak, Bruckner and beyond.
Full biography for Thomas Dausgaard
(IMG Artists)



